赤い靴の少女

MARUのバレエの発表会が８月にあります。
今は週５日、１日２時間以上のレッスンが続いています。

バレエはチームワークです。
照明、振り付け、化粧、衣装、会場係、音声、そして小さなバレリーナ達。
どこが欠けても舞台は成立しません。

子ども達は舞台を一つ終える毎に成長します。
その成長はバレエのスキルだけでなく人間的な成長です。
誰かがサポートしてくれるから自分達が舞台で踊れる。
そのことを身をもって実感するのが舞台なのです。

バレエは内面が踊りに如実にでる芸術です。
人間性を磨くことは自らの踊りを高めることにつながります。
ですから小さなバレリーナ達は舞台という成長のいい
きっかけとなる場数を多く踏むことを先生達に勧められます。

MARUの通っているところは年に少なくとも２回、
多い人はもっと舞台を経験します。
年に２回。舞台の振り付けの準備は４，５ヶ月前から始まりますから、
それこそ年がら年中、舞台のために踊っていることになります。

今、MARUはみんなで舞台を作り上げることの追い込みをしています。

週に５日、１回が２時間以上にもなるレッスンは、その量だけを考えると
すさまじく大変に思えます。
でも「楽しかったー」といって帰ってくる。
その顔を見れば追い込みを楽しんでいるのは言葉だけでなく、
気持ちが入っていることが分かります。

先生が発表会の曲をCDにいれてくださりました。
家でもかけてくださいね、と。

CDをもらってきてから、MARUは毎日「赤い靴の少女」状態。

アンデルセンのこの童話の中で、少女は赤い靴をはくと勝手に
足が踊り始め止まらなくなってしまいます。
踊り止めるには靴を脱がねばなりません。
でもずっと踊っているから脱げない。
最後に少女は足を樵に切ってもらうことにし、
ようやく踊り止めることができました・・・というお話です。

まさに今のMARUがそう。

CDをかけると踊りが止まらない。音楽が鳴るとひとりでに体が動いてしまう。
口で踊りの順番なんて説明できないのに、音楽がかかるとちゃんと踊れる。
体に染み付いているんです。

でも、曲がかかると止まれない。踊らなきゃ、踊らなきゃ、踊らなきゃ・・・。
M「ママ～お願い～CD止めて～。MARU音楽かかってると止まれない～。」
赤い靴の少女状態。

これが毎日繰り返されています。家の中は毎日舞台。